La mexicana Gloria Trevi y la española Lola Índigo se suman a la lista de homenajeadas de la edición del especial Billboard Mujeres Latinas en la Música, que se celebrará en Miami el 23 de abril, según anunciaron este lunes Telemundo y Billboard.

Ambas cadenas ya habían informado que el homenaje incluye también a Becky G, Ivy Queen, Joy, Julieta Venegas y Young Miko.

El evento reconoce a las mujeres que lideran y transforman la música latina, reuniendo a artistas de distintas generaciones en una noche de presentaciones y reconocimientos.

Trevi recibirá el premio ‘Trayectoria artística», en reconocimiento a una carrera de décadas marcada por éxitos internacionales, giras mundiales y una influencia sostenida en la música latina.

Lola Índigo será distinguida con el ‘Premio evolución’, que reconoce a artistas en constante crecimiento y reinvención creativa. Tras su paso por el programa ‘Operación triunfo’, se ha posicionado como una de las figuras más relevantes del pop español.

Entre tanto, la cantante y empresaria Chiquis, ganadora de tres premios Latin Grammy y figura de la música regional mexicana, será la conductora del especial. 

El cantante Julio Preciado fue hospitalizado de emergencia la semana antepasada, tras acumularse líquido en su pulmón derecho por inyectarse suero vitaminado sin supervisión médica. Su caso se suma al de seis personas que lamentablemente perdieron la vida en el estado de Sonora.

«El Gigante de la banda» informó que su saturación de oxígeno llegó a 50, considerado un nivel crítico, antes de recibir atención.

Y a pesar de la crisis que enfrentó, se presentó en el Auditorio Nacional esta semana. 

El ex vocalista de la Banda «El Recodo» también destacó que su condición renal se mantuvo estable gracias al trasplante de riñón que le donó su hija.

Julio Preciado los médicos le indicaron que su organismo respondió positivamente ante la crisis de su salud.

Un nivel de oxigenación normal (saturación de oxígeno o) en personas sanas se sitúa entre el 95% y el 100%, medido con un oxímetro de pulso.

En tanto que los valores inferiores al 90%-92% se consideran bajos o hipoxemia y requieren evaluación médica, especialmente si se presentan síntomas como falta de aire, fatiga o mareos.

Justin Bieber regresó por todo lo alto al Festival de Coachella con un espectáculo abarrotado en el que, además de presentar música de su etapa más reciente, hizo un repaso nostálgico de su carrera desde sus inicios en internet.

Sobre un escenario minimalista y con una sudadera rosa, el cantante comenzó su concierto de este sábado con ‘All I Can Take’, primera de más de una decena de canciones que marcarían la primera parte de su actuación de sus álbumes ‘SWAG’ y ‘SWAG II’.

El show alternó entre picos de intensidad y pasajes más tranquilos, durante los cuales algunos asistentes incluso se sentaron en el suelo, solo para levantarse después y bailar al ritmo de sus temas más clásicos.

El cantante, que no se presentaba en escenarios de gran formato desde su gira Justice World Tour en 2022, utilizó una computadora para interactuar, aparentemente, con el público que le enviaba peticiones de canciones a través de la transmisión de YouTube.

En una especie de karaoke masivo, Bieber revivió fragmentos de éxitos de sus inicios, como ‘Baby’ o ‘Favorite Girl’, e incluso proyectó el video en el que interpreta un cover’ de ‘With You’, de Chris Brown, que subió a la plataforma cuando tenía 13 años y que lo catapultó a la fama.

Bieber cerró su actuación estelar con invitados especiales como Dijon, Tems, Wizkid y Mk.gee.

Su febril base de fans, conocidos como los Believers, se conglomeró muchas horas antes de su presentación, pero comenzó a ser notoria su presencia durante la actuación de The Strokes, la banda anterior al show del canadiense.

Los Strokes y Nine Inch Noize

Los miembros de esa banda estadounidense de rock independiente, que fue cabeza de cartel en 2011, hicieron comentarios sarcásticos a lo largo de la noche sobre actuar antes que la estrella de pop.

«Quiero darles las gracias por haber cumplido nuestro sueño de toda la vida de ser teloneros de Justin Bieber», dijo irónicamente el bajista de The Strokes, Nikolai Fraiture, al público.

Al otro lado del Empire Polo Club que alberga el evento, Nine Inch Noize, la alianza entre el legendario dúo de rock industrial estadounidense Nine Inch Nails (NIN) y el productor alemán Alexander Ridha, irrumpió con una puesta en escena visceral.

La combinación de ritmos electrónicos pesados, visuales violentos en colores rojos, blanco y negro, y una coreografía caótica sobre una rampa gris ofreció una experiencia inmersiva y disruptiva.

Y entre los artistas emergentes destacados del día estuvo Sombr, quien, vestido con cuero negro y una estética de estrella de rock clásico, brilló con una ecléctica presentación en la que interpretó canciones como ‘Homewrecker’ rodeado de bailarinas de ballet.

El cantante de 20 años, nominado como mejor artista nuevo en los últimos Grammy, subió además al escenario a Billy Corgan para cantar ‘1979’. El vocalista de The Smashing Pumpkins también había estado el año pasado en el festival como artista invitado durante la presentación de My Chemical Romance.

España, Brasil y Colombia toman los escenarios

Entre las propuestas en español, destacó el cantante español Rusowsky, quien animó el escenario Sonora con un show a poca luz, su característica peluca y lentes oscuros, y temas como ‘malibU’, ‘Johnny Glamour’ o ‘mwah :3’.

Por su parte, los colombianos de Morat hicieron lo propio en una experiencia con la que esperan «abrir camino para las bandas y para el pop rock en español», dijo a EFE Simón Vargas Morales, bajista de la agrupación.

«Debutar en Coachella es uno de esos momentos que siempre imaginamos, pero que se siente completamente distinto cuando finalmente pasa», añadió.

Asimismo, la cantante brasileña Luísa Sonza ofreció un explosivo concierto en el que contó con la argentina Emilia Mernes como invitada especial para cantar ‘Bunda’.

Bajo amenaza de vientos

Algunos problemas técnicos volvieron a surgir durante esta segunda jornada, especialmente por los fuertes vientos que azotaban en gran parte del Valle de Coachella, donde se lleva a cabo este festival.

El viernes por la noche ya se había cancelado el show del DJ italiano Anyma por dicha situación, y este sábado hubo retrasos importantes, como en el espectáculo de David Byrne, que comenzó alrededor de 20 minutos después de lo agendado.

El festival cerrará la jornada del primer fin de semana el domingo, con Karol G como artista principal, la primera latina en encabezar el evento, además de actuaciones como las de Iggy Pop y el dúo español Mëstiza. 

Con información de EFE / Foto: Facebook 

– RVSSIAN continúa dando forma a un sonido que conecta al Caribe con el resto del mundo

Tras definir el sonido de las listas de éxitos globales durante más de una década, el visionario artista y productor multiplatino RVSSIAN lanza su nuevo sencillo “PONGO”, contando con su colaborador habitual y superestrella global Rauw Alejandro, junto al ícono del afrobeats Wizkid. Inaugurando una nueva fase de su carrera como artista principal.
  
“PONGO” es un testimonio de la trayectoria de RVSSIAN como arquitecto clave de los ritmos modernos a través de diversos géneros.
 
El tema refleja el ritmo contagioso de sus éxitos anteriores, mezclando el dancehall, el reggaetón y el afrobeats en una fusión precisa y global diseñada para el verano. El tema, precursor de una nueva era que rinde tributo a los orígenes de estos géneros, promete ser un gran éxito. 

 
Tras el fenómeno del hit “Santa”, que también cuenta con la participación de Rauw Alejandro, y que dominó el Billboard Global 200 y consolidó aún más su estatus como uno de los mayores referentes de la música, esta próxima etapa es una reflexión sobre el papel actual de RVSSIAN en el panorama musical.
 
El artista se describe a sí mismo como un “conector cultural”, impulsado por la necesidad constante de marcar “diferencia y fusión” en un clima que considera que se ha vuelto monótono. “Soy un curador que disfruta reuniendo a diferentes artistas y unificando muchos géneros”, afirma sobre su proceso.
 
Con miles de millones de reproducciones en plataformas de streaming y una colección de certificaciones de discos multiplatino, la influencia de RVSSIAN ha causado un profundo impacto en las listas. 
 
Desde el influyente himno del trap “Krippy Kush” con Bad Bunny y Farruko, y colaboraciones como “Writing on the Wall” con French Montana, Post Malone y Cardi B, hasta su trabajo con Future en el álbum Trap Cake Vol. 2, de Rauw Alejandro, RVSSIAN ha demostrado constantemente su habilidad para crear éxitos y cerrar la brecha entre países, culturas y géneros musicales.
 
Como fundador de los influyentes sellos Rich Immigrants y Head Concussion Records, RVSSIAN continúa definiendo la intersección entre el dancehall caribeño y el mainstream latino.
 

Fuente: Sony Music/Fotos: IG  RVSSIAN

– Viernes 10 de abril a las 20:00 horas en Foro Boca 

– Un homenaje orquestal a una de las grandes voces de la música en español

La Orquesta Filarmónica de Boca del Río/Veracruz (OFBRV) presentará el concierto Luis Miguel Sinfónico este viernes 10 de abril a las 20:00 horas en el Foro Boca, en una velada que rinde homenaje a uno de los artistas más emblemáticos de la música latinoamericana: Luis Miguel.

Bajo la dirección invitada y arreglos del maestro Raúl García, la orquesta interpretará un programa integrado por algunas de las canciones más representativas del repertorio del cantante, abarcando distintas etapas de su trayectoria artística. 

Este concierto forma parte de una propuesta que busca llevar la música popular a una dimensión sinfónica, resaltando su riqueza melódica, armónica y expresiva.

El programa incluye temas icónicos como Cuando calienta el sol, Suave, La incondicional, Culpable o no, Hasta que me olvides y México en la piel, entre otros, en versiones orquestales que amplifican su fuerza emocional y revelan nuevas texturas sonoras.

El concierto contará con la participación del tenor Carlos Alberto Velázquez, reconocido como uno de los jóvenes intérpretes más destacados de la actualidad. Con una sólida trayectoria en ópera y concierto, Velázquez ha participado en importantes escenarios nacionales e internacionales, colaborando con destacadas orquestas y directores. Su versatilidad vocal y presencia escénica lo convierten en el intérprete ideal para dar vida a este repertorio.

La dirección musical estará a cargo del maestro Raúl García, egresado del Conservatorio Nacional de Música, quien cuenta con una amplia trayectoria como director, pianista, arreglista y compositor. Su trabajo se distingue por la versatilidad y la capacidad de adaptar diversos géneros al lenguaje sinfónico, desde la música académica hasta la música popular.

Hablar de Luis Miguel es referirse a un artista que ha marcado generaciones a través de su capacidad interpretativa y su refinado estilo musical. Su legado abarca géneros como el pop, la balada, el bolero y la música mexicana, consolidándose como una figura clave en la construcción de la identidad musical contemporánea en español.

Luis Miguel Sinfónico propone un recorrido por estas distintas facetas, donde la intensidad emocional de la canción popular se fusiona con la riqueza sonora de la orquesta. Este encuentro entre géneros permite redescubrir estas obras desde una nueva perspectiva, resaltando su profundidad artística y su vigencia.

Más información en las redes sociales Facebook, Instagram y TikTok: @orquestadeboca

El artista colombiano Beéle lidera con 10 nominaciones los Premios Tu Música Urbano 2026, que se llevarán a cabo el 4 de junio en el Coca-Cola Music Hall, en San Juan, y donde se reconocerá lo mejor de la música urbana en 36 categorías.

Seguido a las 10 nominaciones de Beéle están – también de Colombia – Karol G y Ryan Castro con 8 y 6 candidaturas, respectivamente, mientras que los puertorriqueños Anuel AA, Rauw Alejandro y Clarent figuran con 5 nominaciones cada uno, detalló la organización en un comunicado enviado este jueves.

En la edición de este año la organización entregará tres premios especiales que destacan la excelencia, la innovación y el impacto cultural.

Igualmente, este año, los premios presentan el concepto ‘MIX’, una celebración de la fusión de géneros urbano, tropical, pop, regional y otros sonidos que dominan la actualidad.

«Premios Tu Música Urbano Mix representa el pulso real de la música que está marcando tendencia», explicó Soraya Sánchez, productora del evento, en el comunicado.

«Este año, con el concepto ‘MIX’, celebramos la diversidad de sonidos que definen esta generación y le damos al público el poder de elegir lo que realmente está sonando en todos lados», destacó.

Previo a la entrega de premios, la organización llevará a cabo los días 1 y 2 de junio la Convención Tu Música, en la plazoleta del Distrito T-Mobile, donde artistas, productores, ejecutivos y creadores se darán cita para conectar, aprender y potenciar sus carreras mediante talleres y paneles de alto nivel.

Las votaciones para los premios ya están abiertas en la página premiostumusicaurbano.com y se extenderán hasta el 8 de mayo a las 23.59 (03.59 GMT) hora local. 

La jarochísima Yuri ha hecho infinidad de duetos y colaboraciones musicales, pero este 2026 llega sin duda alguna la más esperada y esta es al lado de Thalía. 

Así es, las redes sociales están inundadas con el preventivo que anuncian el lanzamiento de una canción a dueto. 

Se trata de una cumbia titulada “Todo, Todo, Todo”, la misma canción que hace algunos años fuera éxito de Daniela Romo y que ahora Thalía y Yuri la refrescan muy a su estilo y seguir en la onda ochentera. 

La canción está programada para salir al aire el 17 de abril, así que los fans y seguidores de ambas celebridades de la música ya esperan el lanzamiento. 

“Todo, Todo, Todo” forma parte de la nueva producción musical en formato vinilo de Thalía titulado “Todo suena mejor en cumbia” que incluye las canciones: Ojitos mexicanos; Nueva herida ft. Valen; Todo, Todo Todo ft. Yuri; Dancing Queen; Boomerang; Aquí es mi lugar ft. Máximo Grado; Yo me lo busqué ft. Los Ángeles Azules y dos más que aún no se han revelado. 

Jacqie Rivera presenta “Completamente Yo”, uno de los lanzamientos más personales de su carrera hasta ahora. Construida alrededor de una guitarra acústica que marca el ritmo de la canción, el tema deja que su voz y su historia hablen por sí solas. “Completamente Yo”, distribuida por Virgin, ya se encuentra disponible en todas las plataformas digitales.
 
En este nuevo sencillo, Jacqie reflexiona sobre la presión de ocultar partes de uno mismo para cumplir con las expectativas de los demás. La letra aborda esa carga de ser siempre “la niña buena”, sonreír y decir que sí, incluso cuando algo no se siente correcto. Aquí, en cambio, su interpretación se siente directa, honesta y sin máscaras.
 
“Renacer no es traicionar quien fui, es honrar quien soy. No soy la misma y gracias a todo lo que viví soy completamente yo”, afirmó Jacqie Rivera.
 
El lanzamiento llega tras un año de constante actividad musical para la artista. En marzo de 2025, Jacqie presentó un álbum de larga duración que marcó un paso importante dentro de su evolución artística. Más adelante, en diciembre, cerró el año con el EP “Deseos Navideños”, reafirmando su compromiso de seguir compartiendo música nueva de manera constante.
 
Con “Completamente Yo”, Rivera muestra ahora una faceta más íntima dentro de su proceso creativo. La canción revela una sensibilidad más personal en su composición y continúa consolidando una etapa en la que la artista apuesta por una conexión honesta con su audiencia a través de su música.
 

Leonid Radvinsky, dueño de la red social OnlyFans, falleció a los 43 años tras perder la batalla contra el cáncer.

La noticia de su fallecimiento fue dada a conocer por la misma empresa a través de un comunicado difundido a medios de comunicación por correo electrónico.

Nacido en Ucrania, Radvinsky se crió en Estados Unidos, particularmente en Chicago, y se graduó en Economía, en la Universidad Northwestern.

Radvinsky fundó un negocio de referencias a sitios web pornográficos llamado Cybertania mientras era estudiante.

Posteriormente, en 2018, Radvinsky compró una participación de OnlyFans a la familia Stokely, quienes habían fundado la plataforma apenas dos años antes.

Dos años más tarde, con la pandemia de covid-19 en 2020, OnlyFans llegó a su auge gracias al contenido exclusivo para adultos prepago ofrecido por la red social. Aunque la plataforma cuenta con todo tipo de creadores, son estos los que impulsaron la empresa.

La fortuna de Leonid Radvinsky, dueño de OnlyFans

El éxito de OnlyFans provocó que la fortuna de Leonid Radvinsky se fuera por las nubes y se colara en la lista de los multimillonarios de Forbes.

De acuerdo con esta revista especializada en negocios, el dueño de OnlyFans sumaba una fortuna de 4 mil 700 millones de dólares.

Esto es poco más de 83 mil millones de pesos mexicanos al tipo de cambio actual.

Si bien la fortuna de Radvinsky sumaba una cifra nada despreciable, no es lo suficiente para colocarlo en los primeros lugares de la lista de multimillonarios.

Según el último ranking actualizado, el dueño de OnlyFans ocupaba el puesto número 874 en la lista de los más ricos de Forbes.

Fortuna del dueño de OnlyFans se cuadruplicó

En 2022, dicha revista especializada reportó que la fortuna del dueño de OnlyFans era de mil 200 millones de dólares.

Al año siguiente registró el mayor incremento de los últimos cuatro años: del 75 por ciento al llegar a los 2 mil 100 millones de dólares.

Para 2024 su fortuna aumentó anual un 42.8 por ciento y registró los 3 mil millones de dólares.

El año pasado, la cifra siguió incrementando pero con menor fuerza, apenad un 26.6 por ciento llegando a los 3 mil 800 millones de dólares.

Finalmente, en este año, la fortuna de Radvinsky registró su menor incremento, de apenas un 23.6 por ciento, llegando a la cifra que actualmente reporta Forbes.

Prácticamente su fortuna se cuadruplicó en cuatro años, pasando de los mil 200 millones de dólares en 2022 a los 4 mil 700 millones de dólares en 2026.

Esto significa un incremento neto de 3 mil 50o millones de dólares en dicho lapso.

Será en los próximos días cuando se sepa cuál será el futuro de los miles de millones de dólares que amanzó Radvinsky en sus 43 años de vida.